Programación Teatro Bretonhttp://www.teatrobreton.org/programacion.aspTeatro Breton de los Herreros en Logroñoes-EShttp://www.teatrobreton.org/images/ayuntamiento.jpgTeatro Bretónhttp://www.teatrobreton.org<![CDATA[LA BOHÈME ]]>Fecha inicio: 06/11/2022
Fecha fin: 06/11/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Domingo 6 de noviembre a las 19:30 horas
LA BOHÈME es una de las obras maestras de la ópera italiana.Basada en la novela “Escenas de la vida bohemia”, del autor francés Henri Murger. Refleja la vida de los bohemios durante la primera mitad del siglo XIX en París, la lucha diaria por sobrevivir, el amor, la pobreza, los sacrificios y la muerte.

Paris, hacia 1830, se describen los precarios y tumultuosos amores de los “bohemios” Rodolfo y Mimi, Marcello y Musetta.

La ternura de la pequeña costurera Mimi trae luz y calor al poeta Rodolfo. Tan apasionadamente viven su amor que lo dan a conocer a sus amigos. Su relación aporta un componente melodramático frente a la historia de amor entre Marcelo y Musetta, mucho más cómica. Todos procuran hacer lo posible para endulzar los últimos momentos de su vida.

Ópera en 4 actos
ACTO I  La Buhardilla
ACTO II  Callejuelas, una plaza y el Café Momus
ACTO III La barrera d’Enfer
ACTO IV En la buhardilla del primer acto.

 

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<![CDATA[LAS GUERRAS DE NUESTROS ANTEPASADOS]]>Fecha inicio: 03/12/2022
Fecha fin: 03/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Sábado 3 de diciembre, 19:30 horas
Ahora en versión teatral, esta hermosa reflexión sobre el papel de la violencia, que nos acerca, con un lenguaje absolutamente magistral a problemas esenciales como la libertad y la responsabilidad humanas

Un grito contra la violencia de las guerras es la línea maestra de la novela de Miguel Delibes Las guerras de nuestros antepasados, publicada en 1975. Desde el nombre del protagonista, “Pacífico”, hasta el final terrible de la obra, el autor vallisoletano defendió a lo largo de sus páginas la paz frente a la guerra y la no violencia como camino de vida.

Como adaptador he querido destacar el carácter complejo de Pacífico Pérez, su sumisión a los poderosos, su resignación casi franciscana ante un destino grabado en su memoria desde la cuna con las historias de las guerras que le contaban el Abue, el Bisa y Padre.. He respetado el esquema original de la novela de las siete entrevistas mantenidas por Pacífico con el psiquiatra de la prisión. En ellas se expresa con plena libertad y con el mejor lenguaje rural castellano, que con tanto acierto le concedió su autor original.

Debo reconocer en estas líneas, ante todo, la gratísima colaboración recibida por parte del actor Carmelo Gómez (natural de un pueblo de León), que con tanto entusiasmo como conocimiento ha trabajado conmigo para “pulir” la última versión del texto que ahora presentamos. Y, por supuesto, agradecer a Jesús Cimarro su apasionada y comprometida participación en este proyecto desde el minuto uno.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1353
<![CDATA[BEETHOVEN#PARAELISA]]>Fecha inicio: 04/12/2022
Fecha fin: 04/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Domingo 4 de diciembre a las 18:30 horas
Beethoven#paraElisa es un espectáculo vitalista y musical para toda la familia que explora el tema de los límites de la educación cuando se confunden con la imposición.

Teresa Malfatti, amor platónico de Ludwig van Beethoven, le encarga al genio de Viena que componga una pieza para piano dedicada a una joven prodigio que acaba de llegar a la ciudad: Elisabet Barensfeld, a la que cariñosamente llama «Elisa».
Teresa Malfatti le confiesa a Beethoven que la composición de la pieza es una excusa para que, además, le imparta clases de piano a la joven Elisa, que está perdiendo la vocación por la música.
Beethoven se obsesiona por complacer a Teresa utilizando todas las estrategias a su disposición para que Elisa no abandone la música.
Ludwig descubre que Elisa tiene otra pasión distinta a la música y la joven le enseña a Beethoven que existe la vida más allá del genio, del talento y de la música.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1354
<![CDATA[OJOS QUE NO VEN]]>Fecha inicio: 06/12/2022
Fecha fin: 06/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Día 06 de diciembre a las 19:30h.
Una Nochebuena, más noche que buena…

Cuando una familia celebra unida, permanece unida. Pero hay que seguir ciertas reglas: No se puede hablar de ciertos temas, hay que mirar hacia otro lado cuando algo te duele, esquivar los cuchillos y sonreír, nada de política, no se menciona al tío Andrés ni se pregunta ¿dónde estará?… y por supuesto si dudas en una respuesta, mira a tu madre que ella sabrá lo que tienes que decir.

Y si consigues salir ileso, solo te quedará la resaca, alguna pequeña herida en el alma y mucha ilusión para que llegue la próxima.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1355
<![CDATA[SER O NO SER]]>Fecha inicio: 09/12/2022
Fecha fin: 09/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Día 09 de diciembre a las 19:30h.
Juan Echanove dirige y protagoniza la adaptación teatral de la célebre película de Ernst Lubitsch "Ser o no ser". La historia tiene lugar durante la ocupación nazi de Polonia. Un grupo de actores se ve envuelto en una trama de espionaje y utilizan su vestuario para burlar al ejército alemán.

Una obra hilarante y trepidante, repleta de diálogos brillantes y giros sorprendentes

Varsovia, agosto de 1939. La Compañía teatral del matrimonio Tura se instala en un teatro para ensayar ¡Gestapo!, un obra que satiriza la amenaza mundial que suponen Hitler y el nazismo. A la vez, representan Hamlet, cuyo verso “ser o no ser” será la clave de un affaire extraconyugal. Pero los problemas se les multiplicarán en todos los órdenes: las autoridades polacas prohíben estrenar ¡Gestapo! para evitar represalias de Hitler; lo que no impedirá que Alemania invada Polonia.

Con el teatro semidestruido por los bombardeos como centro de operaciones, los actores de la Compañía tendrán que ingeniar una doble trama teatral, de guardarropía y suplantación, para desactivar la entrega de un documento que acabaría con la Resistencia y para huir de Polonia a Inglaterra, tierra de Shakespeare. Esto supone que sean ellos mismos quienes, en un alarde interpretativo, se hagan pasar por nazis. En medio de esta peripecia, los Tura tendrán que solventar la irrupción en su matrimonio de un joven aviador de la R.A.F., que ha convertido su vida conyugal en un vaudeville: aún más teatro.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1356
<![CDATA[LA VERBENA DE LA PALOMA]]>Fecha inicio: 10/12/2022
Fecha fin: 10/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Sábado 10 de diciembre a las 19:30h
Sainete lírico en una acto y en prosa Estrenada en el Teatro Apolo de Madrid en 1894


En la década de 1890 el Teatro Apolo era el punto de reunión del Madrid desenfadado, trasnochador y gante. Un Madrid castizo y romántico en el que la chistera y levita daba certificado de señorío, mientras la gorra y la blusa delataban al artesano.

Era el Madrid de las mujeres con moño y falda larga, con mantón y pañuelo a la cabeza, con tertulias y vecindad al aire libre, verbenas de organillo, adornos de papel y bombillas de colores, en este ambiente nació La Verbena de la Paloma, después de 128 años de su estrena, conserva intacta su fuerza descriptiva, inclaudicables sus encantos e inmarchitables su refinada belleza musical.

Ricardo de la Vega, con su fino ingenio trazó un cuadro de costumbres arrancado a la misma calle en el que surge vivo tenso y latente el pequeño drama de "Julian", el honrado cajista, que aspira a casarse la " La Susana", una modistilla postinera, coqueta y chula que hace cara al anciano pero rico boticario Don Hilarión, favorecido por las artes celestinescas de la Seña Antonia, tía de La Susana, ronca de aguardiente y de mala intención. Como lenitivo de la tragedia aparece la "señá Rita" la tabernera madrina de Julián que se empeña en tratarle como a un niño intenta serenarlos arrebatos del joven recordándole con machacona insistencia que "tie madre". Julián ha

comprimido sus ímpetus hasta el encuentro con su novia en la verbena. El drama toma fuerza en el dialogo lleno de resentimientos del cajista y de coqueterías de Susana, cogida del brazo del boticario. La bronca no la detiene ni el mismo guardia, por, más que apela a la autoridad de su pito. Y entre el alboroto general, la chula bravía vuelve al amor del que la quiere bien, mientras rueda por los suelos la chistera del viejo tenorio.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1373
<![CDATA[POR FIN SOLO]]>Fecha inicio: 16/12/2022
Fecha fin: 16/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Día 16 de diciembre a las 19:30h.
Ahora que TRICICLE se toma un descanso indefinido, Carles Sans, después de 40 años en silencio, aprovecha en ¡POR FIN SOLO! hablar de divertidas anécdotas profesionales y personales vividas durante todo este tiempo.

Este es el espectáculo que todos los seguidores de Tricicle querrán ver porque se cuenta los secretos de una compañía muy querida que ha hecho récord de público allá donde ha ido. ¡POR FIN SOLO! aparece en el momento más oportuno como sí de un “making of” de la vida de Tricicle se tratara. Es un espectáculo basado en hechos reales que hará́ reír a aquellos que quieran saber más de una compañía, que, según se ha dicho, forma parte de la memoria emocional de nuestro país.

¡POR FIN SOLO! no es únicamente un monologo. Es un espectáculo que combina lo que se dice y cómo se cuenta, a través del gesto y la palabra de Carles Sans, quien perfila una galería de divertidos y entrañable personajes, consiguiendo una fantástica empatía entre actor y espectadores. Su expresividad gestual y sus historias harán disfrutar a los “triciclos” porque descubrirán vivencias muy divertidas que todavía nadie conoce.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1357
<![CDATA[LA TABERNERA DEL PUERTO]]>Fecha inicio: 17/12/2022
Fecha fin: 17/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Sábado 17 de diciembre a las 19:30h
Zarzuela de tres actos, el tercero dividido en dos cuadros.


A pesar de que los intentos por institucionalizar un Teatro Lírico Nacional en el escenario del coliseo de la calle Jovellanos no habían prosperado a finales de los años 20 en Madrid, la lírica española aún vivía momentos de florecimiento tardío con los estrenos que se fueron sucediendo a los largo de los años 30 y que concluyó abruptamente con la Guerra Civil. Un poco antes de abrirse esa brecha histórica subió a los escenarios La tabernera del puerto en Barcelona y luego llegó a Madrid, por lo que está considerada como «la última gran zarzula De la historia». Se trata de uno de los más perdurables éxitos del compositor vasco, Pablo Sorozábal, y del teatro lírico del siglo XX.

Su partitura es evocadora de atmósfera impresionista y repleta de aires portuarios, de ultramar, de mestizaje y de fusiones modernas. Este Romance marinero no es una obra realista ni lo pretende; se trata de un relato teatral teñido de un vapor de leyenda, o elemento poético, en el que se explica una historia de contrabando y de amor en un pueblo marinero

La acción se desarrolla en el puerto de la ciudad imaginaria de Cantabreda, en el norte de España, en fecha contemporánea al estreno (1936).

En el puerto se encuentra la taberna de Marola. Nadie sabe el origen de Marola, solamente se conoce que la taberna fue costeada por el bandido Juan de Eguía, al que todos creen su marido.

El marinero Simpson habla de Leandro (un pescador enamorado de Marola). Marola y Leandro se enamoran. Abel, un adolescente intérprete del acordeón, también se enamora de Marola pero no es correspondido.

Un grupo de mujeres del pueblo reprochan a Marola que vuelve locos a todos los hombres, pero ella se defiende, recriminándoles que no prestan atención a sus esposos. Juan de Eguía golpea a Marola ante la impotencia de Abel.

Al día siguiente Abel cuenta lo sucedido, lo que hace que todos los presentes busquen a Juan para pedirle explicaciones. Leandro conversa con Juan, el cual confiesa que Marola es hija suya, ante lo cual, Leandro convence a su amada para que huya con él.

Juan de Eguía aparece de nuevo y le promete a Leandro la mano de Marola a cambio de que introduzca un fardo de cocaína en la ciudad. Leandro acepta y acompañado de su amada se dirigen en una pequeña embarcación hacia una cueva que solo tiene acceso por mar para cargar el fardo de cocaína, pero son sorprendidos por una tormenta y desaparecen.

Abel canta a la desaparecida Marola, mientras Juan, entristecido, les cuenta a todos los presentes que ella es en realidad su hija. Poco después el marinero Simpson trae la buena noticia de que Leandro y Marola están vivos y se dirigen al puerto detenidos por los carabineros. Juan confiesa ser el verdadero culpable de todo lo sucedido y es detenido, mientras que Leandro y Marola quedan en libertad.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1372
<![CDATA[AL CALOR DEL CANCIONERO]]>Fecha inicio: 18/12/2022
Fecha fin: 18/12/2022
Lugar: Teatro Bretón
Hora comienzo: Día 18 de diciembre a las 18:30h.
Un espectáculo en el que dos personajes buscan a quien entregar un tesoro compuesto por nuestro cancionero tradicional.

Esta metáfora búsqueda-tesoro nos sirve como excusa para hacernos preguntas acerca de la tradición, de lo aprendido, de lo pasado: ¿aceptar, olvidar, valorar? Pero tanto la anécdota de la función, como la lectura más profunda de ella, sirven para poner en valor nuestro cancionero que estimamos un tesoro por su calidad y diversidad.

Las versiones musicales de las canciones se han realizado respetando la sonoridad original utilizando para ello instrumentos tradicionales: cucharas, cedazo, botella, pandero, pandereta, guitarra, castañuelas, sartén, llaves, campanas y otros pequeños elementos de percusión.

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http://www.teatrobreton.org/evento.asp?evento=1358